Función Primara= Utilidad
Función Secundaria= Connotación simbólica
El código del gótico, valor denotativo.
Valor estructural de la bóveda ojival y el arco agudo= Sostén, impresión de sostén o sostén durante la construcción?
Valor connotativo.( Bóveda de crucería)
Interpretación romántica= Bosque céltico
Luz= Participación de la escencia divina
En una época determinada todo un código connota una ideología.
Gótico = Religiosidad
Verticalidad= Elevación a Dios
Contraste luz-sombra= Misticismo
Subcódigo templo griego= Misticismo
Bajo el agua
Este blog es una bitácora de Retórica Visual, la cuál servirá para notas y analisís.
martes, 20 de noviembre de 2012
martes, 23 de octubre de 2012
lunes, 15 de octubre de 2012
Retrato de una Obsesión: Retórica en el cine.
La película está basada en la biografía que Patricia Bosworth realizó sobre Diane Arbus: Diane Arbus: A Biography as a source. El argumento de la película es una ficción que se centra en un periodo concreto de la vida de la artista. No es un Biopic al uso puesto que mezcla realidad con grandes dosis de ficción. Se rodó en 57 días por las calles de Nueva York.
Alegoría a Alicia en el País de las Maravillas:
En esta escena es más que evidente dicha alegoría, Diane se aventura en un mundo más allá de su matrimonio y niña mimada. Cabe recalcar el conecjo blanco y el vestido que ella trae.
Por una parte el vestido representa también una alegoría a la metamorfosis que surge en Diane. Esta metamorfosis de la Diane oprimida y tímida hasta la expresiva y un poco marcada por el uso de drogas se marca principalmente en el vestido azul que viste varias veces cuando visita a su vecino. En la primera vez está cerrado hacia arriba y ella porta un chongo austero, la última vez el vestido está desembotado hasta el cuarto botón y el cabello suelto, la cara sin maquillaje.
Más tarde se complementa con una escena en donde Lionel se encuentra leyendole a Sofí, la hija de Diane, el cuento de Alicia en el País de las Maravillas.
Metáfora/tubería obstruída:
Gracie, la hija de Diane, avisa a su madre que hay problemas con la plomería. Diane nota que la tubería de su cocina está obstruída, con sus manos busca el objeto culpable de ese evento y encuentra cabello largo y una llave dorada. Es el primer paso para despertar la curiosidad de Diane y así aventurarse para llegar con Lionel.
Metonimía, el contenedor por el contenido:
De las primera escenas de la película, al llegar Diane a la colonia nudista le halagan el collar, que contiene un cabello de Lionel. A partir de aquí hay un retroceso en el tiempo de 3 meses para narrarnos la historia de Diane y como Lionel la impulso al mundo de la fotografía.
El contenedor sería el collar que interpreta al personaje de Lionel y el contenido la historia y su estrecha relación con Diane.
Alusión/expresiones faciales:
Durante el desfile de pieles de los padres de Diane ella al estar tras bambalinas comienza a mirar a la gente y a notar las varia expresiones que hacen al comer, fumar, hablar. Ella mira los detalles.
Esto hace alusión al trabajo fotográfico que ella desarrolla en un futuro.
Alegoría a Alicia en el País de las Maravillas:
En esta escena es más que evidente dicha alegoría, Diane se aventura en un mundo más allá de su matrimonio y niña mimada. Cabe recalcar el conecjo blanco y el vestido que ella trae. Por una parte el vestido representa también una alegoría a la metamorfosis que surge en Diane. Esta metamorfosis de la Diane oprimida y tímida hasta la expresiva y un poco marcada por el uso de drogas se marca principalmente en el vestido azul que viste varias veces cuando visita a su vecino. En la primera vez está cerrado hacia arriba y ella porta un chongo austero, la última vez el vestido está desembotado hasta el cuarto botón y el cabello suelto, la cara sin maquillaje.
Más tarde se complementa con una escena en donde Lionel se encuentra leyendole a Sofí, la hija de Diane, el cuento de Alicia en el País de las Maravillas.
Metáfora/tubería obstruída:
Gracie, la hija de Diane, avisa a su madre que hay problemas con la plomería. Diane nota que la tubería de su cocina está obstruída, con sus manos busca el objeto culpable de ese evento y encuentra cabello largo y una llave dorada. Es el primer paso para despertar la curiosidad de Diane y así aventurarse para llegar con Lionel.
Metonimía, el contenedor por el contenido:
De las primera escenas de la película, al llegar Diane a la colonia nudista le halagan el collar, que contiene un cabello de Lionel. A partir de aquí hay un retroceso en el tiempo de 3 meses para narrarnos la historia de Diane y como Lionel la impulso al mundo de la fotografía.
El contenedor sería el collar que interpreta al personaje de Lionel y el contenido la historia y su estrecha relación con Diane.
Alusión/expresiones faciales:
Durante el desfile de pieles de los padres de Diane ella al estar tras bambalinas comienza a mirar a la gente y a notar las varia expresiones que hacen al comer, fumar, hablar. Ella mira los detalles.
Esto hace alusión al trabajo fotográfico que ella desarrolla en un futuro.
martes, 25 de septiembre de 2012
Narrativa audiovisual
- Montaje cronológico: Se narra una historia
- Montaje paralelo: Se narran 2 historias diferentes
- Montaje de ideas: Se exponen varias ideas
- Montaje de flashback: Se narra la historia teniendo retrocesos
- Montaje de elipsis.
martes, 18 de septiembre de 2012
Ícono
Función convencional.
En la función convencional la imagen funciona como un signo no analógico. A diferencia de las representaciones o los símbolos, estos signos no poseen relación alguna con la realidad, al menos visualmente.
Estos hacen referencia a un contenido particular o a un objeto sin reflejar sus características sensibles.
domingo, 16 de septiembre de 2012
Exploración para una perspectiva pragmática de la significación de la imagen
Este trabajo pertenece al campo de discusión propio de la semiología de la imagen, y se constituye como una propuesta conceptual consistente en dimensionar la imagen en el marco de una teoría pragmática. En esta primera parte presentamos siete criterios para la definición de las imágenes como signo icónico en oposición a los signos lingüísticos, y desarrollamos una definición de la imagen como signo compuesto por elementos miméticos, simbólicos y arbitrarios. En la parte final del trabajo, a modo de conclusión, exponemos una perspectiva inicial de la imagen como texto en los procesos comunicativos.
Diego Lizarso Arias
Diego Lizarso Arias
Retórica de la imagen
LOS TRES MENSAJES:
1. Mensaje Lingüístico.
2. Mensaje Denotado.
3. Mensaje Connotado.
1.Mensaje Lingüístico :
“La imagen entrega de inmediato su primer mensaje cuya sustancia es lingüística; sus soportes son la leyenda marginal y las etiquetas insertadas en la naturalidad de la escena. “Para ser descifrado no requiere más conocimientos que el de la escritura.” Combate “el terror de los signos inciertos” “Ayuda a identificar pura y simplemente los elementos de la escena y la escena misma.”
El mensaje lingüístico tiene dos funciones: la denominativa y la de relevo.
Función denominativa: “corresponde a un anclaje de todos los sentidos posibles (denotados) del objeto, mediante el empleo de una nomenclatura. “A nivel del mensaje simbólico, el mensaje lingüístico guía ya no la identificación, sino la interpretación. Constituye una especie de tenaza que impide que los sentidos connotados proliferen hacia regiones demasiado individuales.”
La función de relevo establece una relación complementaria con la imagen
El texto guía al lector entre los significados de la imagen, le hace evitar algunos y recibir otros, y a través de un dispatching, a menudo sutil, lo teleguía hacia un sentido elegido con antelación.”
2. El Mensaje Denotado:
Constituye un mensaje privativo, constituido por lo que queda en la imagen cuando se borran (mentalmente) los signos de connotación. También constituye un mensaje suficiente pues tiene por lo menos un sentido a nivel de la identificación de la escena representada.” “Despojada utópicamente de sus connotaciones, la imagen se volvería radicalmente objetiva, es decir, en resumidas cuentas, inocente.
3. El Mensaje Connotado:
Barthes lo denomina “simbólico”, “cultural” o “connotado”. Los signos provienen de un código cultural. El número de lecturas de una misma lexia varía según los individuos. La retórica de la imagen (clasificación de sus connotadores) es específica en la medida en que está sometida a las exigencias físicas de la visión, pero general en la medida en que las “figuras” no son nunca más que relaciones formales de elementos.
Si bien esta retórica no puede constituirse más que a partir de un inventario bastante basto, puede sin embargo, preverse desde ahora que encontraremos en ella alguna de las figuras ya señaladas por los antiguos y los clásicos (como la metáfora o la metonimia) .
Del libro: "Retórica de l a imagen" de Roland Barthes
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- Maryanna
- Soy alguien con muchas cosas en la cabeza, alguien que siempre tiene algo que decir pero que callara si no es algo que valga la pena. No soy artista pues no busco embellecer nada,tan solo busco expresarme y si lo que es mi "arte" se pudiese llamar así entonces resultaría macabro y grotesco; tan solo capturo lo que mis ojos quieren ver y lo plasmo en palabras y traduzco mis pensamientos.



